Lycées de Fécamp Descartes-Maupassant

Entrer en seconde au lycée Maupassant à la rentrée 2012 : enseignements d'exploration et enseignements facultatifs

Mme Le Proviseur Adjoint du lycée Maupassant — 2012-05-16T13:34:04Z

Chaque élève entrant en seconde à la rentrée 2012 2013 doit choisir 2 enseignements d'exploration : 1) un premier enseignement d'exploration d'économie, obligatoire : soit SES (Sciences économiques et Sociales), soit PFEG (Principes Fondamentaux de l'Economie et de la Gestion)

2) un second enseignement d'exploration, parmi la liste suivante : MPS (Méthodes et Pratiques Scientifiques) 1.5h SI (Sciences de l'Ingénieur), 1.5h CIT (Création et innovation technologique) 1.5h LITSO (Littérature et Société) 1.5h Création et activité artistique : PATRIMOINE 1.5h Latin (3h) Espagnol LV3 (3h) Allemand LV3 (3h)

3) le lycée Maupassant de Fécamp propose également la combinaison 3 enseignements d'exploration : SES ou PFEG + SI+CIT

Les enseignements facultatifs : Un élève entrant en classe de seconde peut choisir un seul enseignement facultatif, parmi les enseignements suivants : Latin, grec, allemand LV3, espagnol LV3, histoire des arts, musique (attention les cours ont lieu le mercredi après-midi), arts plastiques (attention les cours ont lieu le mercredi après-midi) et EPS.

Vous trouverez ci-jointe la Fiche d'Inscription Pédagogique pour l'entrée en seconde. Cette fiche indique les combinaisons d'enseignements proposés dans notre lycée.

Elle sera jointe au dossier d'inscription en classe de seconde au lycée Maupassant. Ce dossier est distribué par les collèges à l'issue de l'affectation dans notre établissement, fin juin. Ce n'est pas le lycée qui fournit ce dossier.

Pour plus d'informations, vous pouvez contacter le secrétariat de la scolarité du lycée Maupassant ou Mme TILMANT, Proviseur adjoint, au 0235102424.

STAGES DE REMOTIVATION 4e SESSION

Mme Le Proviseur Adjoint du lycée Maupassant — 2012-05-16T13:04:44Z

La 4e session des stages de remotivation se déroulera du mercredi 16 mai 2012 au samedi 9 juin 2012. Les inscriptions s"effectuent auprès du CPE du niveau concerné.

- Vie de l'Etablissement

le trophée inter régional de voile

M. Bougeneaux — 2012-05-15T11:54:04Z

Début de la compétition demain mercredi 16 mai jusqu'à dimanche à Fécamp. Venez voir et soutenir équipage du lycée dès demain 16h00 sur le front de mer. Spectacle assuré puisqu'il y aura 12 bateaux en régate tous les jours. Bon vent à eux !

Derniers entrainements pour l'équipage du lycée avant le trophée.

Menu du 14 au 18 mai 2012

V. Durand — 2012-05-14T07:06:02Z

Voir document joint

Concours Image CARNET DE CORRESPONDANCE 2012-13

Olivier Sery — 2012-05-11T10:44:00Z

DERNIERS JOURS ! ! !

Visioconférence avec l'écrivain Martin Winckler et les élèves des classes de 2nde D et 1ère L

E. Paquet — 2012-05-11T08:52:30Z

Marc Zaffran est un écrivain et médecin reconnu, utilisant le pseudonyme de Martin Winckler, d'après un personnage du roman La vie mode d'emploi de Georges Perec.Il écrit depuis l'âge de douze ans.Son métier l'inspire fortement car les patients racontent une multitude d'histoires. Il analyse également les séries télévisées. Il a deux centres d'intérêt : soigner les gens et raconter des histoires.Cela constitue le coeur de la relation, à la fois lien entre les humains et acte d'écriture.

Martin Winckler vit et travaille actuellement à Montréal.

Dans le cadre de l'enseignement d'exploration Littérature et Société, les secondes D se sont intéressés au travail de l'écriture et au métier d'écrivain. La même préoccupation a animé les élèves de 1ère L. Tous ont lu La Maladie de Sachs. Cette visioconférence a permis un bel échange.

Vous trouverez en pièces jointes les deux questionnaires établis par les élèves : le premier a été envoyé bien avant la rencontre d'hier, et Martin Winkler a réagi à l'intérieur du document, ce qui a permis de faire avancer la réflexion et de proposer de nouvelles questions auxquelles l'écrivain a répondu lors de la visioconférence. Vous pourrez également lire la synthèse réalisée par trois classes, les secondes A et D et la première L, autour de la notion du portrait dans l'art et la littérature. Celle-ci étudie sur le plan littéraire le mouvement de l'Oulipo et le livre La Maladie de Sachs.

Voir en ligne : : Chevalier des Touches, blog d'écriture de Martin Winckler

Menu du 07 au 11 mai 2012

V. Durand — 2012-05-07T08:39:20Z

Voir document joint

La belle et la bête - Cocteau

Thierry CONQ — 2012-05-03T11:13:07Z

Cet article est le fruit du travail d'un groupe d'élèves de la classe de 1ère S4 : Aurélie T., Augustin D., Julie L.-A., Marion H. Il a été validé par le professeur de français, moyennant quelques corrections de détail.

Introduction

Jean Cocteau (1889-1963) était un dramaturge, poète et romancier du XXe siècle. Artiste incontournable de la première moitié du siècle, il sait faire rayonner dans tous les domaines qu'il aborde un talent et un sens poétique incontestables. Ce sens poétique, il l'imprime également à sa production cinématographique, dans le film La Belle et la Bête par exemple. L'œuvre, très onirique, reprend et magnifie la légende de ces deux personnages que rien ne semble devoir unir un jour.

Mais les deux héros de l'histoire, sur cette image extraite du film, sont représentés dans des attitudes qui sont loin de suggérer uniquement l'antagonisme...

Développement

Des personnages que leur attitude oppose

La Bête

Le personnage masculin est situé au second plan en retrait, un peu flou, presque exclu de l'image, mais dans une position de supériorité par rapport à la Belle. On a conféré à cette Bête un aspect monstrueux : une pilosité importante, des crocs d'une taille et d'une blancheur telles qu'ils ressortent clairement sur la photo et l'identifient à un prédateur. Cependant, la Bête est humanisée par son habillement, du même style que ceux de la Belle. Le décor se limite à une chaise sculptée, ornée de lions et de croix, symbole du raffinement de la Bête. Cette chaise est la frontière ente les deux personnages.

La Belle

L'attitude la Belle exprime pour sa part un sentiment de méfiance envers la Bête. Le regard est indirect, un mouvement de retrait du corps suggère la répulsion. A la pilosité hirsute et léonine du monstre, s'oppose le visage lisse et humain de la femme. Maquillée, coiffée, elle présente un aspect particulièrement soigné.

Pourtant,même si à première vue tout les oppose, un rapprochement n'est pas impossible.

Les prémisses d'un rapprochement

L'habillement

Les points communs qui unissent la Belle et la bête reposent sur l'habillement : le code social est identique, les parures scintillent. Certes, la robe et les bijoux de la Belle sont des cadeaux de la Bête, mais ces cadeaux une fois acceptés sont devenus le gage d'un rapprochement de condition.

La blondeur

En outre, malgré sa pilosité abondante et les crocs qui font de la Bête un animal, elle a tout de même un visage de forme humaine. Mieux encore, les deux personnages se rejoignent dans une égale blondeur.

Les gestes

A droite de l'image, nous apercevons la main de la Bête posée sur le fauteuil de la Belle, brisant ainsi cette barrière qui les sépare. Le regard et la légère torsion du corps de la Belle, s'ils peuvent manifester la répulsion, peuvent aussi être interprétés comme la marque d'une certaine curiosité, une fascination discrète, l'envie de voir, mais pas trop...

Conclusion

En rapprochant subtilement les deux personnages, Cocteau nous prépare au coup de théâtre final du conte : la transformation de la Bête en homme.

Rhinocéros

Thierry CONQ — 2012-05-03T09:08:26Z

Cet article est le fruit du travail d'un groupe d'élèves de la classe : Quentin T., Léopold R., Maxence D. et Jonathan D. Il a été validé par le professeur de français, moyennant quelques corrections de détail.

Introduction

Eugène Ionesco est un auteur français du XXe siècle né en 1909 et mort en 1994. Il est célèbre pour ses pièces du genre absurde qui s'opposent au théâtre traditionnel. On trouve parmi elles La Cantatrice chauve, datant de 1950.

Rhinocéros est paru en 1960. La scène étudiée est un dialogue entre deux hommes : Jean, qui commence à se transformer en rhinocéros et à accepter sa future condition d'animal, et Bérenger, qui refuse de perdre son humanité.

Nous verrons en quoi cet extrait mérite l'appellation de "farce tragique". Nous étudierons ainsi dans un premier temps l'aspect tragique du texte et dans un deuxième temps l'aspect comique.

Développement

Un texte tragique

L'extrait est tout d'abord tragique [1].

Un processus d'animalisation

En effet, Jean est atteint d'une maladie incurable qui le gagne petit à petit. Cela se voit par une montée en puissance de ses propos et de son attitude du début à la fin du texte. Ainsi, au début Jean est immobile et il parle clairement (ligne 1). Mais il commence à s'agiter (ligne 5), puis "Il barrit presque" (ligne 30), pour finalement ne plus parler ni distinctement ni correctement (lignes 47 et 48), avec une phrase averbale : "Chaud... trop chaud."

Un dialogue de sourds

L'aspect tragique de la scène découle aussi de l'incompréhension entre les deux personnages, plus particulièrement celle de Jean, qui plaide la cause de l'animalité. Il adopte d'ailleurs une attitude agressive que l'on repère déjà à l'occasion d'une de ses premières répliques, ligne 9 : "La morale ! Parlons-en de la morale, j'en ai assez de la morale, elle est belle la morale ! Il faut dépasser la morale !" La répétition à cinq reprises du mot "morale" en réponse à la réplique de Bérenger crée un effet d'insistance et de surenchère de la part de Jean. Le point de vue de Bérenger est violemment balayé : ainsi, ses répliques sont souvent interrompues, comme en témoignent les didascalies (ligne 19) et les points de suspension.

La première partie nous l'a montré, le texte est tragique. Il possède néanmoins une dimension comique.

Un texte comique

L'extrait peut être également vu sous un angle comique.

Bérenger

Tout d'abord, c'est Bérenger qui offre une perspective comique. En effet, il fait preuve d'un certain détachement vis-à-vis de ce qui arrive à Jean, d'ironie même. Après le barrissement de Jean, ligne 31, Bérenger dit : "Je ne savais pas que vous étiez poète." Bérenger réagit également à la vue de la corne sur le front de Jean : " "Oh ! Vous semblez vraiment perdre la tête !" (ligne 43) . Ces répliques ont pour effet d'apporter un fort contraste avec la situation tragique de Jean que nous avons relevée dans la première partie. Les paroles de Bérenger font office de contrepoint comique, notamment quand il relève des évidence (ligne 43).

Jean

Jean est également comique, mais d'une autre façon. Ce dernier trouve sa force comique essentielle dans le jeu de l'acteur, comme le révèlent les didascalies des lignes 5, 22, 31, 43, 44, 45. Ce jeu tend vers le ridicule et provoque le rire dans une certaine mesure. La transformation est comique par elle-même. En effet, sa brusquerie est surprenante : Jean change de couleur et possède une corne. L'effet produit est le même que pour Bérenger : il s'agit de créer un contraste antre le comique et le tragique.

Conclusion

Nous avons vu que, par son aspect à al fois tragique et comique, ce texte s'inscrivait dans le théâtre de l'absurde d'Ionesco et qu'il méritait l'appellation de "farce tragique". L'auteur écrit cette pièce peu après la seconde guerre mondiale, et on peut voir dans cette épidémie qui transforme les gens en rhinocéros une métaphore de la montée du nazisme en Europe de l'ouest.

D'autres auteurs contemporains ont su aborder le thème du nazisme ou de la Shoah dans la même perspective tragi-comique, tel Jean-Claude Grumberg avec sa pièce L'atelier.

[1] Par tragique, il faut entendre ici l'inéluctable, ce contre quoi on ne peut rien.

Littérature et Société : un voyage dans le Temps à Rouen, en seconde D

E. Paquet — 2012-04-27T06:15:00Z

La séquence, encadrée par Mmes Cheval et Paquet, portait sur le rôle de l'image en tant que langage au Moyen-Age, comme vecteur d'émotions et d'informations : le vitrail,la tapisserie, la statuaire,les lettrines enluminées.

Suite aux divers ateliers du Patrimoine (vitrail,rencontre d'un maître-verrier, calligraphie, abbatiale), ayant enrichi les exposés des élèves et leur lecture de "La Dame à la licorne" de Tracy Chevalier, ainsi que divers extraits de romans relatant l'art médiéval, cette sortie scolaire a été l'occasion de finaliser la séquence. Le diaporama "Le Moyen-Age en Normandie" est joint à l'article.

La visite guidée du centre de Rouen conduite par M.Le Doussal et M.le Proviseur, que nous remercions encore chaleureusement, nous a plongés dans le passé artistique, social et économique de la ville, permettant aux élèves de découvrir ou redécouvrir leur patrimoine régional : ils devront ensuite rédiger une lettre de voyageur romantique visitant Rouen.Nous avons en effet étudié le point de vue romantique sur le Moyen-Age à travers plusieurs sources : extraits de romans et d' articles rédigés par Prosper Mérimée et George Sand, lecture de tableaux.

Enfin, nous avons ,au Musée des Antiquités, observé l'art du vitrail ,de la tapisserie et de la mosaïque ,reflet de la société de l'Antiquité à la Renaissance.

la vidéo de la sortie

Voir en ligne : : Vitraux de la cathédrale de Rouen